Från hans österländska inspirationer till hans nära manliga vänskaper, upptäck några mindre kända fakta om denna världsberömda postimpressionistiska målare.

Vincent van Gogh, född i Groot-Zundert i Nederländerna, är en av de mest berömda konstnärerna genom tiderna. Hans solrosor är universellt erkända, hans avskurna öra är legendariskt - och ändå var han relativt okänd under sin livstid och ansåg sig själv som ett misslyckande.

Idag säljs hans verk för hundratals miljoner dollar och hans namn har blivit synonymt med konstnärligt geni. Ändå finns det fakta om hans liv och arbete som fortfarande kan överraska dig.

1. Han blev nästan aldrig konstnär

Kan du föreställa dig en värld utan hans Solrosor eller Stjärnenatt? Det är inte så långsökt som du kanske tror. Van Gogh ville ursprungligen bli präst och arbetade som lekmannapredikant i Borinage, Belgien. Först när han avskedades från den positionen bestämde han sig för att hans framtid låg i måleriet. Faktum är att Van Gogh inte började måla förrän han var 27 år gammal och fick aldrig någon formell utbildning.

Denna sena start gör hans prestationer ännu mer anmärkningsvärda. På bara ett decennium utvecklades han från en fullständig nybörjare till en av historiens mest inflytelserika konstnärer, vilket bevisar att passion och engagemang kan övervinna bristen på formell utbildning.

Fortsätt läsa under bilden

2. Inspirationer från östern

Van Gogh arbetade med olika inspirationskällor, inklusive holländskt genremåleri och det realistiska måleriet av Millet och hans samtida, men han var särskilt influerad av japanska träsnitt. Ibland kopierade han till och med tryck av Hiroshige, Kesai Eisen och andra - om än i sin egen mycket uttrycksfulla och idiosynkratiska stil.

Detta japanska inflytande, känt som japonism, var revolutionerande för västerländsk konst. Van Gogh samlade hundratals japanska tryck och införlivade deras djärva konturer, tillplattade perspektiv och livfulla färger i sitt eget arbete. Hans målning "Blommande plommonträd" (1887) är en direkt kopia av Hiroshiges verk, medan målningar som "Sovrummet" visar det bestående inflytandet av japanska kompositionstekniker.

3. Ett nytt konstverk var 36:e timme

Även om Van Gogh bara målade i 10 år - från 27 års ålder till sin för tidiga död vid 37 - var han otroligt produktiv. Han skapade mer än 900 målningar och många fler teckningar och skisser, vilket motsvarar nästan ett nytt konstverk var 36:e timme. Denna extraordinära produktion blir ännu mer imponerande när man betänker att många av dessa verk nu anses vara mästerverk.

Hans intensiva arbetsmoral drevs av ett nästan maniskt behov av att fånga sin vision på duk. Han arbetade ofta från soluppgång till solnedgång och slutförde ibland flera målningar på en enda dag. Denna produktivitet var särskilt anmärkningsvärd under hans tid i Arles, där han skapade några av sina mest berömda verk i snabb följd.

4. Han var en brevskrivare

Van Gogh skapade inte bara hundratals konstverk utan skrev nästan lika många brev och vykort. Dessa innehöll ofta de första skisserna till många av hans mest berömda mästerverk. Hans korrespondens, särskilt med sin bror Theo, ger ovärderlig inblick i hans konstnärliga process, mentala tillstånd och utvecklingen av hans revolutionerande stil.

Över 800 av dessa brev finns bevarade idag, vilket gör Van Gogh till en av de mest väldokumenterade konstnärerna i historien. De avslöjar en eftertänksam, vältalig man som var djupt filosofisk om konst och liv, vilket motsäger den populära bilden av honom som bara ett "galet geni".

Självporträtt tillägnat Paul Gauguin (1888) av Vincent van Gogh
Harvard Art Museums.

5. Nära manliga vänskaper

Van Gogh upprätthöll flera nära vänskaper med andra konstnärer, inklusive kollegan Paul Gauguin. Van Gogh, Gauguin och Emile Bernard ville etablera en nära gemenskap av konstnärer i södra Frankrike, där de skulle bo och måla tillsammans.

På Van Goghs initiativ utbytte de tre konstnärerna självporträtt. Detta konstnärliga brödraskap var Van Goghs dröm om att skapa en "Söderns ateljé" i Arles, där konstnärer kunde arbeta tillsammans, stödja varandra och tänja på gränserna för modern konst. Även om denna utopiska vision aldrig förverkligades fullt ut, resulterade den i några av de mest dynamiska konstnärliga samarbetena under 1800-talet.

Redaktörens val: Skapa ditt eget Van Gogh-mästerverk med Paint by Numbers!

Vill du uppleva en oförglömlig konstnärlig resa? Prova våra paint by numbers-set för vuxna och barn:

1. Paint by numbers eget foto: Förvandla dina personliga foton till unika paint by numbers-dukar. Återupplev speciella ögonblick och lägg till en personlig touch i din inredning. Du kan till och med ladda upp en Van Gogh-målning och återskapa den själv!
2. Utforska vår Van Gogh-samling: Måla ikoniska verk som Stjärnenatt och utforska vår kompletta Van Gogh-samling med hans mest älskade mästerverk.
3. Välj bland olika teman: Välj vackra djur, blommor och förtrollande landskap som är noggrant utvalda för dig. Upptäck de avkopplande fördelarna med kreativt uttryck.

Paint by numbers är ett utmärkt sätt att minska stress och stimulera kreativiteten. Våra set är noggrant sammansatta med allt du behöver för att börja direkt.

Alla målningar förpackas med kärlek och skickas direkt till din dörr. Börja måla idag och njut av de många fördelarna med denna vackra konstform!

Vill du fortsätta läsa? Artikeln fortsätter under bilden. Börja beställa nu genom att klicka på bilden nedan

6. Han var sin egen modell

Den okände och utfattige konstnären Van Gogh hade inga pengar att betala modeller för, så han målade sig själv. Han skapade minst 35 självporträtt under sin karriär, var och en avslöjar olika aspekter av hans personlighet och mentala tillstånd. Dessa självporträtt fungerar nu som en visuell självbiografi och dokumenterar hans fysiska och psykologiska förvandling genom åren.

Ett annat kostnadsbesparande knep var att han målade över sina verk istället för att köpa ny duk. Konsthistoriker uppskattar att många Van Gogh-målningar kan dölja tidigare verk under. Modern röntgenteknik har redan avslöjat flera dolda målningar, och vem vet hur många fler mästerverk som fortfarande är dolda under andra?

7. Ett misslyckande i sina egna ögon?

När Van Gogh målade sitt mest berömda verk, Stjärnenatt, ansåg han det inte ens som lyckat. Han skrev till sin bror Theo att han betraktade det som ett misslyckande jämfört med vad han hade föreställt sig. Faktum är att Van Gogh ansåg sig själv som ett misslyckande och fann många av sina målningar misslyckade. Ryktet säger att han bara sålde en enda målning under sin livstid - "Den röda vingården" för 400 franc, bara några månader före sin död.

Om vi bara kunde gå tillbaka i tiden och visa honom hur älskad han är, 150 år senare. Hans verk hänger nu på världens största museer, inspirerar miljontals konstnärer och har blivit några av de mest värdefulla målningarna som någonsin sålts. Målningen han ansåg vara ett misslyckande, Stjärnenatt, är nu en av de mest kända bilderna i konsthistorien.

8. Efter ett bråk med Gauguin skar han av sig örat

Det är allmänt känt att Van Gogh skar av sig örat 1888, men vet du varför?

De exakta omständigheterna under vilka Van Gogh skar av sig örat är inte exakt kända, men många experter tror att det hände efter ett hett bråk med målaren Paul Gauguin i det Gula huset i Arles. De två konstnärerna hade bott tillsammans och försökt skapa Van Goghs dröm om en konstnärskoloni, men deras förhållande hade blivit alltmer ansträngt.

Vissa historiker tror till och med att Gauguin skar av sin väns öra och att de två konspirerade för att skylla på Van Gogh så att Gauguin inte skulle bli störd av polisen. Ny forskning tyder på att det kanske bara var örsnibben, inte hela örat.

Efteråt ska Van Gogh ha slagit in sitt avskurna öra och gett det till en kvinna på en närliggande bordell. Trots denna traumatiska händelse fortsatte han att måla och skapade några av sina mest berömda självporträtt som visar hans bandagerade öra.

9. Han tog tragiskt sitt eget liv

Van Gogh led av psykiska problem i många år. Moderna psykiatriker har föreslagit olika diagnoser, inklusive bipolär sjukdom, temporallobsepilepsi och akut intermittent porfyri. I april 1889 lade han frivilligt in sig på det psykiatriska sjukhuset Saint-Paul-de-Mausole i Saint-Rémy, där han stannade i ett år. Från sitt fönster där skapade han några av sina mest berömda målningar, inklusive Stjärnenatt.

Efter att ha lämnat mentalsjukhuset flyttade Van Gogh till Auvers, en by nära Paris, för att vara närmare sin bror Theo. Hans mentala hälsa fortsatte dock att försämras. Den 29 juli 1890 sköt han sig själv i bröstet. Han dog två dagar senare, och hans sista ord till sin bror var: "Sorgen kommer att vara för evigt."

Nya teorier tyder på att han kan ha blivit skjuten av misstag av lokala pojkar, men skyddade dem genom att hävda självmord. Oavsett de exakta omständigheterna avbröt hans död vid 37 års ålder en av konsthistoriens mest anmärkningsvärda karriärer.

10. En inspiration i århundraden

Vincent van Goghs verk definierade inte bara postimpressionismen och gav oändlig inspiration till konstnärer, utan den tragiska historien om hans liv har också berört hjärtan hos otaliga musiker, författare och filmskapare.

Don McLeans hit "Vincent" från 1971 (även känd som "Starry, Starry Night") är inspirerad av Van Goghs unika världsbild. Han sjunger: "De ville inte lyssna, de visste inte hur... Kanske lyssnar de nu."

Van Goghs inflytande sträcker sig långt utanför musiken. Filmer som "Loving Vincent" (2017), världens första helt målade långfilm, och "At Eternity's Gate" (2018) fortsätter att utforska hans liv och arv. Hans djärva användning av färg och uttrycksfulla penseldrag påverkade fauvisterna och de tyska expressionisterna och fortsätter att inspirera samtida konstnärer över hela världen.

Upplev Van Goghs konstnärliga vision

Nu kan du återskapa Van Goghs mästerverk själv med vår Van Gogh paint by numbers-samling. Varje kit innehåller allt som behövs för att skapa din egen version av hans ikoniska verk, från Stjärnenatt till hans berömda självporträtt.

För dem som söker en bredare konstnärlig upplevelse, utforska vår samling med kända målningar med mästerverk från olika konstnärer och rörelser.

Kom ihåg: Van Goghs berättelse påminner oss om att konstnärlig framgång inte alltid mäts under en livstid. Hans hängivenhet till sitt hantverk, trots brist på erkännande och personliga svårigheter, skapade ett arv som fortsätter att inspirera miljontals. Varje penseldrag du gör ansluter dig till denna anmärkningsvärda konstnärliga tradition!

Dela dina Van Gogh-återskapningar med #SwynkVanGogh - vi hyllar varje konstnärlig tolkning!