This site has limited support for your browser. We recommend switching to Edge, Chrome, Safari, or Firefox.
Congratulations! Your order qualifies for free shipping 🎁 PÅ LAGER I DANMARK: Modtag inden for 48 timer i Danmark + Gratis Fragt

Forskellen på akvarelfarve og vandbaseret maling: Komplet guide til kunstnere

The Difference Between Watercolor and Water-Based Paint: Complete Guide for Artists

Vil du gerne skabe malerier med akvareller, men er du ikke helt sikker på, hvordan du skal begynde, eller hvilke farver du skal vælge? Så er du på det rigtige sted! I vores omfattende akvarelguide fortæller vi dig alt, hvad du behøver at vide for at nyde at male med akvareller fuldt ud!

Hvad er vandbaseret maling?

Hvad er forskellen på akvarelmaling og vandbaseret maling? Akvarelmaling indeholder pigmenter af højere kvalitet og er mere koncentreret end almindelig vandbaseret maling (ofte kaldet tempera- eller plakatmaling). Vandbaseret maling indeholder typisk billigere farvepigmenter og bindemidler. Derfor er vandbaserede malinger ikke så intense og levende som professionelle akvareller.

Hvis du sammenligner begge typer side om side, vil du straks bemærke, at akvarelmaling har en mere intens lysstyrke og gennemsigtighed. Pigmenterne i akvareller er fintmalede og suspenderet i et vandopløseligt bindemiddel (normalt gummi arabicum), hvilket skaber strålende, gennemsigtige farvevaske. Derfor er det så givende at male med akvareller!

I princippet kan du male på akvarelpapir med begge typer, ligesom du ville gøre med ethvert vandbaseret medie. Så hvis du spontant får lyst til at male og kun har vandbaseret maling ved hånden, så gå i gang og nyd at være kreativ. Vi anbefaler dog at starte med et lille udvalg af kvalitetsakvareller, så du kan opleve den glæde, som akvarellens lysende kvalitet bringer til dit kunstværk.

Til paint by numbers projekter anvendes typisk vandbaseret akrylmaling på grund af dens dækkeevne og brugervenlighed.

Forskel mellem akvarel og vandmaling

Hvor meget akvarelmaling skal du bruge for at starte?

Hvis du skulle købe et enormt udvalg af farver, måske endda effektfarver som guld, sølv og glitter, kan du i starten føle dig overvældet og ikke vide, hvad du skal bruge, fordi valget er så stort. Derfor anbefaler vi at starte med et lille udvalg, for eksempel med grundfarverne: gul, blå og rød.

Hvis du vil udvide lidt, kan du købe disse farver i både køligere og varmere nuancer:

  • Gule: Cadmium Yellow (varm) og Lemon Yellow (kølig)
  • Blå: Ultramarine Blue (varm) og Cerulean Blue (kølig)
  • Røde: Cadmium Red (varm) og Alizarin Crimson (kølig)

Du behøver ikke at købe grøn separat, da den kan blandes af blå og gul. Tilføj sort (eller endnu bedre, en mørkebrun som Burnt Umber), og du er perfekt udstyret til at begynde. Med disse grundfarver kan du blande et enormt farvespektrum!

Pro Tip: Leder du efter kvalitetspensler til akvarelmaling? Tjek vores Super Deluxe Nylonpensler (10 stk.) eller vores Premiumpensler (5 stk.), der er perfekte til akvarelteknikker!

Udvalg af akvarelmaling

Opdag dine yndlingsfarver

Med tiden vil du bemærke, hvilke farver du bruger oftest. Du vil hurtigt indse, at ikke alle farver i dit malingæske slides lige meget. Nogle vil du dyppe din pensel i gentagne gange, mens andre forbliver næsten urørte.

Dette er endnu en grund til, at det er værd at starte med et lille udvalg. Observer, hvilke farver du blander sammen særligt ofte og påfører dit akvarelpapir. Du kan derefter udvide din akvarelsamling i overensstemmelse hermed. På denne måde kan du gradvist opbygge din yndlingsfarvepalet. Derudover sparer du penge i starten ved ikke at købe unødvendige farver, der måske aldrig bliver brugt.

Før en farveblandingsdagbog for at holde styr på dine yndlingskombinationer:

  • Notér de anvendte proportioner for hver blanding
  • Lav farveprøver til reference
  • Skriv ned, hvilke motiver hver farve fungerer bedst til
  • Hold styr på, hvilke mærker og pigmenter du foretrækker

Uundværligt: En blandingspalet

Før du begynder at male, anbefaler vi at have en blandingspalet klar, sammen med pensler, vand, akvarelmaling og papirhåndklæder. Du kan bruge en lille porcelæns- eller plastikplade eller købe en dedikeret blandingspalet fra en kunstforretning for at blande dine brugerdefinerede farver.

Typer af paletter til akvarel:

  • Plastikpaletter: Letvægtige, overkommelige, nemme at rengøre
  • Porcelænspaletter: Pletter ikke, farverne blandes sandt, professionelt valg
  • Foldbare paletter: Gode til rejser, indeholder ofte blandingsområder og brønde
  • Slagterbakker: Stort blandingsområde til store vaske

Prøv det, lær farverne at kende, mens du blander dem, og se, hvilke nye nuancer der opstår. Eksperimentering er nøglen til at mestre akvarel!

Akvarel blandingspalet

Hvad skal man kigge efter, når man køber akvareller?

Akvareller findes i to hovedformer: tuber og pander (også kaldet kager). Hver har sine egne fordele, og mange kunstnere bruger begge afhængigt af deres behov.

Tuber indeholder fugtig maling, som du presser ud og fortynder med vand efter behov. Malingen kan påføres ufortyndet på papir og derefter aktiveres med vand for forskellige effekter.

Pander indeholder tørrede malingskager, som du aktiverer ved at tilføje vand med din pensel. De er kompakte og praktiske til rejser.

Forskellen ligger i konsistens og bekvemmelighed. Den fremragende kvalitet og lysstyrke af farverne er ens, så længe akvarellerne er af god kvalitet. Enhver kunstner kan selv beslutte, om de foretrækker at arbejde med akvareller i pander eller tuber.

Fordele ved akvareltuber

Tuberfarver er skånsomme for pensler. Når du gentagne gange skrubber din pensel i pander, især når de er ved at løbe tør for maling, slides penselspidsen over tid. Dette sker ikke med tubemaling: Du presser maling ud på din blandingspalet og børster forsigtigt igennem den.

Yderligere fordele ved tuber:

  • Perfekt til at blande store mængder farve til store malerier
  • Frisk, fugtig maling er straks klar til brug
  • Nemt at skabe intense, mættede farver
  • Bedre til teknikker, der kræver tyk malingpåføring
  • Kan være mere økonomisk for ofte anvendte farver

Hvis du vil blande store mængder farve, for eksempel for at male et stort format akvarelmaleri, anbefaler vi at bruge akvareltuber. Små mængder maling kan nemt blandes fra tuber, men når du har brug for masser af maling på en stor pensel, er tuber mere praktiske.

Fordele ved akvarelpander

En akvarelæske med pander er mere praktisk til rejser eller maling udendørs (plein air). Du har alle farver og værktøjer, herunder pensler og ofte en integreret blandingspalet, direkte ved hånden og kan male hvor som helst uden at rode med tuber og hætter.

Yderligere fordele ved pander:

  • Mere miljøvenlig med mindre emballageaffald
  • Ingen risiko for at tuber tørrer ud eller lækker
  • Nemt at se alle farver på et øjeblik
  • Perfekt til skitsering og hurtige studier
  • Kompakt og organiseret opbevaring

Æstetisk set finder vi personligt en malingæske med pander mere tiltalende. Synet af så mange farverige kager gør os ivrige efter at begynde at skabe!

Vil du selv blande farver med vand, eller foretrækker du farver, der allerede er opløst? Hvis du er usikker, så prøv begge dele ved at købe en farve i tube og en i en pande. For at maksimere din malerglæde er det vigtigt at finde ud af, hvad der fungerer bedst for dig, og hvad der føles mest behageligt.

Hvad betyder symbolerne på akvareller?

Professionelle akvarelmalinger kommer indpakket som gaver i papiretiketter. Har du bemærket, at papiret ofte er mærket med forskellige symboler? Disse symboler hjælper dig med at vælge farver klogt. Da du kan bruge dem som vejledning i fremtiden, vil vi forklare, hvad disse symboler er, og hvad de betyder.

Akvareller af høj kvalitet er altid mærket med legender, der giver information om farvernes særlige egenskaber:

1. Firkantet symbol - Dækkeevne/gennemsigtighed

De små firkanter på akvarelpakningen symboliserer dækning eller dækkeevne:

  • Tom firkant (□): Gennemsigtig farve. Denne akvarel giver lidt dækning, når den males på papir og kan let lægges over andre farver. Perfekt til laseringsteknikker og til at skabe lysende effekter.
  • Firkant med diagonal linje (⧈): Halvgennemsigtig. Lidt stærkere og mere synlig end gennemsigtige farver af samme nuance.
  • Halvfyldt firkant (◧): Halv-opakke farver. God balance mellem gennemsigtighed og dækning.
  • Fuldt udfyldt firkant (■): Uigennemsigtig farve. Giver maksimal dækning og kan skjule underliggende lag.

Vælg gennemsigtige farver til:

  • Lag-på-lag- og lasurteknikker
  • Skabelse af atmosfæriske effekter
  • Blanding af rene, lyse farver

Vælg uigennemsigtige farver til:

  • Tilføjelse af højlys
  • Korrektion af fejl
  • Skabelse af dristige, solide områder

2. Trekantet symbol - Farvningsegenskaber

Trekantsymbolerne på akvarelmaling angiver, hvor let farver kan fjernes fra papir:

  • Tom trekant (△): Ikke-farvende. Farver, der let kan løftes fra papiret, selv når de er tørre. Perfekt til teknikker, der kræver korrektioner.
  • Halvt fyldt trekant (◭): Semi-farvende. Moderat løfteevne.
  • Fyldt trekant (▲): Farvende farve. Svær at fjerne fra papiret, når den først er påført. Disse pigmenter binder sig stærkt til papirfibrene.

Hvis du vil foretage rettelser eller løfte farver med en pensel og vand, skal du vælge akvareller med en tom trekant. Farvende farver er fremragende til:

  • Første vask, der ikke løftes, når der lægges lag
  • Skabelse af permanente undermalerier
  • Intense, varige farveeffekter

Yderligere vigtige symboler:

Stjerner (★) - Lysægthed:

  • ★★★★ eller I = Fremragende lysægthed (100+ år)
  • ★★★ eller II = Meget god lysægthed (25-100 år)
  • ★★ eller III = God lysægthed (10-25 år)
  • ★ eller IV = Dårlig lysægthed (2-10 år)

Hvis du planlægger at udstille eller sælge dine malerier, skal du vælge farver med høje lysægthedsvurderinger. Akvareller med få stjerner kan miste deres glans i dagslys, falme eller endda ændre farve over tid.

Hvor meget vand skal du bruge for de bedste resultater?

Den rigtige mængde vand er afgørende for at opnå den ønskede farveintensitet på papiret. Det er bedst at have et stykke akvarelpapir klar som kladde for at teste, hvor meget eller lidt vand du har brug for, for at farven matcher din vision.

Vores tip: Start med mindre vand og tilføj mere efter behov. Du kan altid tilføje mere vand, men hvis du bruger for meget i starten, bliver farvekorrektion vanskeligere.

Vand-til-maling-forhold for forskellige effekter:

  • Te konsistens (90% vand): Meget lyse vask, himmelbaggrunde
  • Mælkekonsistens (70% vand): Standard vask, generel maling
  • Flødekonsistens (50% vand): Rig farve, god dækning
  • Smørkonsistens (20% vand): Intens farve, tør pensel-effekter

Selvfølgelig afhænger det også af, hvad du vil male. Hvis du vil have farver til at flyde smukt ind i hinanden eller male en baggrund, er det værd at arbejde med mere vand. Til meget fine linjer og detaljer har du derimod brug for mindre vand.

Akvarel penselpenne - Til præcist arbejde

Udover traditionelle akvarelpensler, tuber og pander, kan du støde på akvarelpenselpenne i din søgen efter de rigtige materialer. Disse giver dig mulighed for at påføre dit motiv og præcise linjer på papir med kontrol, og hvis det ønskes, blande farven bagefter med en fugtig pensel.

Fordele ved akvarel penselpenne:

  • Fremragende til detaljeret linjearbejde og bogstavering
  • Intet behov for separate vandbeholdere
  • Bærbare og uden rod
  • Fantastisk til byskitsering
  • Perfekt til at tilføje detaljer til malerier

Eller måske er den bedste måde at fordybe sig i akvarelmaling at holde en traditionel pensel og lade farverne flyde naturligt ind i hinanden. Det er altid spændende at se, hvad de vidunderlige flydende egenskaber ved akvarel skaber på papir!

Tag dig tid til at beslutte, om du foretrækker at arbejde med pensler eller akvarelpenne. Valget afhænger naturligvis af det motiv, du vil skabe. Du vil nyde maksimal kreativ glæde, når du bruger materialer, der føles mest behagelige for dig.

Akvarelpenselpenne

Sådan får du akvarelmalerier til at holde længere

Der er flere metoder til at bevare og beskytte dine akvarelmalerier:

Fiksativer og lakker

Fiksativsprays virker på samme måde som hårspray og skaber et beskyttende lag over dit maleri, der giver UV-beskyttelse. Hvis du vælger at bruge en sådan spray, skal du sørge for at vælge et produkt af høj kvalitet, der er specielt designet til akvareller. Billige fiksativer kan ændre farver eller forårsage grimme pletter.

Vigtigt: Test altid fiksativer på et stykke papir først for at forstå, hvordan de påvirker dine farver!

Alternative konserveringsmetoder

  • Indramning bag glas: Den mest effektive beskyttelse mod UV-lys og miljøskader
  • Arkivopbevaring: Opbevares i syrefrie mapper eller porteføljer væk fra lys
  • Digital arkivering: Opret scanninger eller fotografier i høj opløsning for permanent registrering
  • Klimastyring: Opbevar malerier under stabile temperatur- og fugtighedsforhold

Efter vores mening er fiksativer ikke absolut nødvendige. Hvis du indrammer billeder bag glas eller opbevarer dem korrekt i porteføljer, bør du kunne nyde dem i mange år uden farveændringer eller falmning. For en sikkerheds skyld kan du også få lavet professionelle tryk af dine malerier, mens originalerne opbevares beskyttet.

Essentielle akvarelteknikker at mestre

Vådt-i-vådt

Påfør våd maling på vådt papir eller våd maling for bløde, flydende effekter. Perfekt til:

  • Himmel og skyer
  • Bløde baggrunde
  • Farveblanding direkte på papiret

Vådt-på-tørt

Påfør våd maling på tørt papir for kontrollerede, præcise strøg. Ideel til:

  • Detaljer og skarpe kanter
  • Lagdeling (lasur)
  • Opbygning af farveintensitet

Tør pensel

Brug minimalt med vand for teksturerede effekter. Fantastisk til:

  • Træbark og klipper
  • Hår- og pelsteksturer
  • Græs og løv

Løftning

Fjern våd eller tør maling med en fugtig pensel eller svamp for:

  • At skabe højlys
  • At rette fejl
  • At blødgøre kanter

Kom i gang med akvarelmaling

Klar til at begynde din akvarelrejse? Her er din essentielle indkøbsliste:

  1. Grundlæggende akvarelsæt (6-12 farver)
  2. Kvalitetspensler - Tjek vores Super Deluxe Nylonpensler
  3. Akvarelpapir (mindst 140lb/300gsm)
  4. Blandingspalet
  5. Vandbeholdere (2 krukker - en til rent, en til snavset vand)
  6. Køkkenrulle eller svampe
  7. Malertape (for at fastgøre papir)
  8. Blyant og viskelæder (til indledende skitser)

Leder du efter en komplet kreativ oplevelse? Udforsk vores paint by numbers-kollektion, hvor alle materialer leveres, perfekt til at lære farveforhold og penselteknikker!

Ofte Stillede Spørgsmål

Akvarel tilhører familien af vandbaserede malinger, men der er betydelige forskelle. I modsætning til plakatmalingen vi husker fra skolen, er professionel akvarel mere gennemsigtig, lysende og ofte mindre dækkende, hvilket kræver lagdelingsteknikker for dybde og intensitet. Pigmentkvaliteten og bindemiddelsammensætningen gør akvareller overlegne til kunstnerisk arbejde.

Ja! Vand er essentielt for akvarelmaling. Fyld to kopper med vand og hold dem ved siden af dig på din arbejdsplads. Du får brug for masser af frisk vand, når du maler med akvareller. Hav mindst to vandbeholdere i nærheden - en til rengøring af pensler og en til rent vand - så du ikke konstant behøver at rejse dig for at skifte vand.

Brug rigtigt akvarelpapir, der vejer mindst 140lb (300gsm). Akvarelpapir findes i tre teksturer: Varmpresset (glat), Koldpresset (medium tekstur) og Groft (kraftig tekstur). Koldpresset er mest populært på grund af sin alsidighed. Papiret skal være syrefrit for at forhindre gulfarvning over tid.

Selvom du kan bruge enhver pensel, der kan holde på vand, er akvarelpensler specielt designet med blødere børster, der holder mere vand og frigiver det gradvist. Naturhårspensler (som zobel) er traditionelle, men højkvalitets syntetiske pensler som vores Premium Pensler fungerer fremragende og er mere overkommelige.

Stræk dit papir før maling ved at lægge det i blød i vand i 5-10 minutter, og tape det derefter fast til en plade med gummitape, mens det er vådt. Når det tørrer, vil det krympe og blive stramt. Alternativt kan du bruge tungere papir (300lb/640gsm), der modstår buling, eller arbejde på akvarelblokke, der er limet på alle sider.

Start din kreative rejse i dag

Vi håber, at denne omfattende guide har givet dig en klar forståelse af akvarelmaling! Uanset om du vælger professionelle akvareller eller starter med basale vandbaserede malinger, er det vigtigste at begynde at skabe.

Husk, at enhver mester i akvarel startede som nybegynder. Nøglen er at øve sig regelmæssigt, eksperimentere med teknikker og vigtigst af alt, at nyde processen. Akvarellens uforudsigelige natur er en del af dens charme - omfavn de glade uheld!

Klar til at starte? Grib nogle kvalitets pensler og begynd dit akvareleventyr. Eller prøv vores paint by numbers sæt for en struktureret introduktion til maleri!

God malelyst!

Del dine akvarelkreationer med #SwynkWatercolors - vi elsker at se din kunstneriske rejse udfolde sig!

Leave a comment

Please note, comments must be approved before they are published


Jetze Roelink

Jetze Roelink

Jetze Roelink is the founder of Swynk and writes with passion about creative ways to relax — such as painting by numbers and diamond painting.

With a deep love for peaceful creativity, he helps thousands of people enjoy more calm, focus and joy. Swynk was born from Jetze’s personal mission to bring more balance into everyday life — through simple, accessible hobbies anyone can do, with or without experience.

Outside of work, he loves nature walks, dogs, photography, saunas, and dreaming up new ideas for his shops.

Want to know more? or visit his LinkedIn profile.

Cart

No more products available for purchase

Your Cart is Empty