Vous souhaitez créer des peintures à l'aquarelle, mais vous ne savez pas vraiment par où commencer ni quelles couleurs choisir ? Alors vous êtes au bon endroit ! Dans notre guide complet sur l'aquarelle, nous vous dirons tout ce que vous devez savoir pour profiter pleinement de la peinture à l'aquarelle !

Qu'est-ce que la peinture à l'eau ?

Quelle est la différence entre la peinture aquarelle et la peinture à l'eau ? La peinture aquarelle contient des pigments de meilleure qualité et est plus concentrée que la peinture à l'eau ordinaire (souvent appelée gouache ou peinture pour affiches). La peinture à l'eau contient généralement des pigments de couleur et des liants moins chers. C'est pourquoi les peintures à l'eau ne sont pas aussi intenses et vibrantes que les aquarelles professionnelles.

Si vous comparez les deux types côte à côte, vous remarquerez immédiatement que la peinture aquarelle a une luminosité et une transparence plus intenses. Les pigments des aquarelles sont finement moulus et en suspension dans un liant soluble dans l'eau (généralement de la gomme arabique), créant des lavis de couleur brillants et transparents. C'est pourquoi peindre à l'aquarelle est si gratifiant !

En principe, vous pouvez peindre sur du papier aquarelle avec les deux types, comme vous le feriez avec n'importe quel médium à base d'eau. Donc, si vous avez spontanément envie de peindre et que vous n'avez que de la peinture à l'eau sous la main, n'hésitez pas et amusez-vous à être créatif. Cependant, nous vous recommandons de commencer avec une petite sélection d'aquarelles de qualité afin que vous puissiez découvrir la joie que la qualité lumineuse de l'aquarelle apporte à vos œuvres.

Pour les projets de peinture par numéro, la peinture acrylique à base d'eau est généralement utilisée pour son opacité et sa facilité d'utilisation.

De quelle quantité de peinture aquarelle avez-vous besoin pour commencer ?

Si vous deviez acheter une vaste gamme de couleurs, peut-être même des couleurs à effet comme l'or, l'argent et les paillettes, vous pourriez vous sentir dépassé au début, ne sachant pas quoi utiliser car le choix est si vaste. C'est pourquoi nous vous recommandons de commencer avec une petite sélection, par exemple, avec les couleurs de base : jaune, bleu et rouge.

Si vous souhaitez élargir légèrement, vous pouvez acheter ces couleurs dans des teintes plus froides et plus chaudes :

• Jaunes : Jaune de cadmium (chaud) et Jaune citron (froid)
• Bleus : Bleu outremer (chaud) et Bleu céruléen (froid)
• Rouges : Rouge de cadmium (chaud) et Cramoisi d'alizarine (froid)

Vous n'avez pas besoin d'acheter du vert séparément, car il peut être mélangé à partir de bleu et de jaune. Ajoutez du noir (ou mieux encore, un brun foncé comme la terre d'ombre brûlée), et vous êtes parfaitement équipé pour commencer. Avec ces couleurs de base, vous pouvez mélanger un spectre de couleurs énorme !

Conseil de pro : Vous cherchez des pinceaux de qualité pour la peinture à l'aquarelle ? Découvrez nos Pinceaux en nylon super deluxe (10 pièces) ou nos Pinceaux premium (5 pièces) parfaits pour les techniques d'aquarelle !

Découvrez vos couleurs préférées

Avec le temps, vous remarquerez quelles couleurs vous utilisez le plus fréquemment. Vous réaliserez rapidement que toutes les couleurs de votre set de peinture ne s'usent pas de la même manière. Vous tremperez votre pinceau à plusieurs reprises dans certaines, tandis que d'autres resteront à peine touchées.

C'est une autre raison pour laquelle il vaut la peine de commencer avec une petite sélection. Observez quelles couleurs vous mélangez particulièrement souvent et appliquez sur votre papier aquarelle. Vous pourrez ensuite élargir votre collection d'aquarelles en conséquence. De cette façon, vous pourrez progressivement constituer votre palette de couleurs préférée. De plus, vous économiserez de l'argent au début en n'achetant pas de couleurs inutiles qui pourraient ne jamais être utilisées.

Tenez un journal de mélange de couleurs pour suivre vos combinaisons préférées :

• Notez les proportions utilisées pour chaque mélange
• Créez des échantillons de couleurs pour référence
• Notez pour quels sujets chaque couleur fonctionne le mieux
• Suivez les marques et les pigments que vous préférez

Indispensable : une palette de mélange

Avant de commencer à peindre, nous vous recommandons d'avoir une palette de mélange à portée de main, ainsi que des pinceaux, de l'eau, de la peinture aquarelle et des essuie-tout. Vous pouvez utiliser une petite assiette en porcelaine ou en plastique, ou acheter une palette de mélange dédiée dans un magasin de fournitures d'art pour mélanger vos couleurs personnalisées.

Types de palettes pour l'aquarelle :

• Palettes en plastique : légères, abordables, faciles à nettoyer
• Palettes en porcelaine : ne tachent pas, les couleurs se mélangent fidèlement, choix professionnel
• Palettes pliantes : idéales pour les voyages, comprennent souvent des zones de mélange et des puits
• Plateaux de boucher : grande surface de mélange pour les grands lavis

Essayez, apprenez à connaître les couleurs en les mélangeant et voyez quelles nouvelles teintes apparaissent. L'expérimentation est la clé pour maîtriser l'aquarelle !

Que rechercher lors de l'achat d'aquarelles ?

Les aquarelles se présentent sous deux formes principales : les tubes et les godets. Chacun a ses propres avantages, et de nombreux artistes utilisent les deux en fonction de leurs besoins.

Les tubes contiennent de la peinture humide que vous pressez et diluez avec de l'eau selon vos besoins. La peinture peut être appliquée non diluée sur le papier, puis activée avec de l'eau pour divers effets.

Les godets contiennent des pains de peinture séchée que vous activez en ajoutant de l'eau avec votre pinceau. Ils sont compacts et pratiques pour les voyages.

La différence réside dans la consistance et la commodité. L'excellente qualité et la luminosité des couleurs sont égales, tant que les aquarelles sont de bonne qualité. Chaque artiste peut décider par lui-même s'il préfère travailler avec des aquarelles en godets ou en tubes.

Avantages des tubes d'aquarelle

Les couleurs en tube sont douces pour les pinceaux. Lorsque vous frottez à plusieurs reprises votre pinceau dans les godets, surtout lorsqu'ils manquent de peinture, la pointe du pinceau s'use avec le temps. Cela ne se produit pas avec les peintures en tube : vous pressez de la peinture sur votre palette de mélange et vous la brossez doucement.

Avantages supplémentaires des tubes :

• Parfait pour mélanger de grandes quantités de couleur pour de grandes peintures
• La peinture fraîche et humide est immédiatement prête à l'emploi
• Facile à créer des couleurs intenses et saturées
• Meilleur pour les techniques nécessitant une application de peinture épaisse
• Peut être plus économique pour les couleurs fréquemment utilisées

Si vous souhaitez mélanger de grandes quantités de couleur, par exemple pour peindre une aquarelle de grand format, nous vous recommandons d'utiliser des tubes d'aquarelle. De petites quantités de peinture peuvent facilement être mélangées à partir de tubes, mais lorsque vous avez besoin de beaucoup de peinture sur un grand pinceau, les tubes sont plus pratiques.

Avantages des godets d'aquarelle

Une boîte d'aquarelle avec des godets est plus pratique pour voyager ou peindre en extérieur (en plein air). Vous avez toutes les couleurs et tous les outils, y compris les pinceaux et souvent une palette de mélange intégrée, directement à portée de main et pouvez peindre n'importe où sans vous encombrer de tubes et de bouchons.

Avantages supplémentaires des godets :

• Plus respectueux de l'environnement avec moins de déchets d'emballage
• Aucun risque de séchage ou de fuite des tubes
• Facile à voir toutes les couleurs en un coup d'œil
• Parfait pour les croquis et les études rapides
• Rangement compact et organisé

Esthétiquement, nous trouvons personnellement une boîte de peinture avec des godets plus attrayante. La vue de tant de pains colorés nous donne envie de commencer à créer !

Voulez-vous mélanger vous-même les couleurs avec de l'eau, ou préférez-vous des couleurs déjà dissoutes ? Si vous n'êtes pas sûr, essayez les deux en achetant une couleur en tube et une en godet. Pour maximiser votre plaisir de peindre, il est important de déterminer ce qui fonctionne le mieux pour vous et ce qui vous semble le plus confortable.

Que signifient les symboles sur les aquarelles ?

Les peintures aquarelles professionnelles sont emballées comme des cadeaux dans des étiquettes en papier. Avez-vous remarqué que le papier est souvent marqué de divers symboles ? Ces symboles vous aident à choisir judicieusement les couleurs. Comme vous pouvez les utiliser comme guides à l'avenir, nous vous expliquerons ce que sont ces symboles et ce qu'ils signifient.

Les aquarelles de haute qualité sont toujours marquées de légendes qui fournissent des informations sur les caractéristiques spéciales des couleurs :

1. Symbole carré - Opacité/Transparence

Les petits carrés sur l'emballage des aquarelles symbolisent le pouvoir couvrant ou l'opacité :

• Carré vide (□) : Couleur transparente. Cette aquarelle offre peu de couverture une fois peinte sur le papier et peut facilement être superposée à d'autres couleurs. Parfait pour les techniques de glacis et la création d'effets lumineux.
• Carré avec une ligne diagonale (⧈) : Semi-transparent. Légèrement plus forte et plus visible que les couleurs transparentes de la même teinte.
• Carré à moitié rempli (◧) : Couleurs semi-opaques. Bon équilibre entre transparence et pouvoir couvrant.
• Carré entièrement rempli (■) : Couleur opaque. Fournit une couverture maximale et peut masquer les couches sous-jacentes.

Choisissez des couleurs transparentes pour :

• Techniques de superposition et de glacis
• Création d'effets atmosphériques
• Mélange de couleurs propres et vives

Choisissez des couleurs opaques pour :

• Ajouter des rehauts
• Corriger des erreurs
• Créer des zones audacieuses et solides

2. Symbole triangle - Propriétés de teinture

Les symboles en forme de triangle sur la peinture aquarelle indiquent avec quelle facilité les couleurs peuvent être retirées du papier :

• Triangle vide (△) : Non tachant. Couleurs qui peuvent être facilement retirées du papier, même sèches. Parfait pour les techniques nécessitant des corrections.
• Triangle à moitié rempli (◭) : Semi-tachant. Capacité de retrait modérée.
• Triangle rempli (▲) : Couleur tachante. Difficile à retirer du papier une fois appliquée. Ces pigments se lient fortement aux fibres du papier.

Si vous souhaitez effectuer des corrections ou retirer des couleurs avec un pinceau et de l'eau, choisissez des aquarelles avec un triangle vide. Les couleurs tachantes sont excellentes pour :

• Les premiers lavis qui ne se soulèveront pas lors de la superposition
• La création de sous-couches permanentes
• Des effets de couleur intenses et durables

Autres symboles importants :

Étoiles (★) - Résistance à la lumière :

• ★★★★ ou I = Excellente résistance à la lumière (100+ ans)
• ★★★ ou II = Très bonne résistance à la lumière (25-100 ans)
• ★★ ou III = Bonne résistance à la lumière (10-25 ans)
• ★ ou IV = Faible résistance à la lumière (2-10 ans)

Si vous prévoyez d'exposer ou de vendre vos peintures, choisissez des couleurs avec des cotes de résistance à la lumière élevées. Les aquarelles avec peu d'étoiles peuvent perdre leur éclat à la lumière du jour, se décolorer ou même changer de couleur avec le temps.

Quelle quantité d'eau faut-il pour obtenir les meilleurs résultats ?

La bonne quantité d'eau est cruciale pour atteindre l'intensité de couleur désirée sur le papier. Il est préférable d'avoir un morceau de papier aquarelle prêt comme papier brouillon pour tester la quantité d'eau dont vous avez besoin pour que la couleur corresponde à votre vision.

Notre conseil : Commencez avec moins d'eau et ajoutez-en plus au besoin. Vous pouvez toujours ajouter plus d'eau, mais si vous en utilisez trop au départ, la correction des couleurs devient plus difficile.

Rapports eau/peinture pour différents effets :

• Consistance du thé (90 % d'eau) : Lavis très légers, arrière-plans de ciel
• Consistance du lait (70 % d'eau) : Lavis standard, peinture générale
• Consistance de la crème (50 % d'eau) : Couleur riche, bonne couverture
• Consistance du beurre (20 % d'eau) : Couleur intense, effets de pinceau sec

Bien sûr, cela dépend aussi de ce que vous voulez peindre. Si vous voulez que les couleurs se fondent magnifiquement les unes dans les autres ou que vous peigniez un arrière-plan, il vaut la peine de travailler avec plus d'eau. Pour les lignes très fines et les détails, en revanche, vous avez besoin de moins d'eau.

Pinceaux aquarelle - Pour un travail précis

Outre les pinceaux aquarelle traditionnels, les tubes de peinture et les godets, vous pourriez rencontrer des feutres pinceaux aquarelle dans votre recherche des bons matériaux. Ceux-ci vous permettent d'appliquer votre sujet et des lignes précises sur le papier avec contrôle, et si vous le souhaitez, de mélanger la couleur par la suite avec un pinceau humide.

Avantages des feutres pinceaux aquarelle :

• Excellent pour les travaux de ligne détaillés et le lettrage
• Pas besoin de récipients d'eau séparés
• Portables et sans gâchis
• Idéal pour les croquis urbains
• Parfait pour ajouter des détails aux peintures

Ou peut-être que la meilleure façon de vous immerger dans la peinture à l'aquarelle est de tenir un pinceau traditionnel et de laisser les couleurs s'écouler naturellement les unes dans les autres. C'est toujours excitant de voir ce que les merveilleuses propriétés fluides de l'aquarelle créent sur le papier !

Prenez le temps de décider si vous préférez travailler avec des pinceaux ou des stylos aquarelle. Le choix dépend naturellement du sujet que vous souhaitez créer. Vous profiterez d'un plaisir créatif maximal lorsque vous utiliserez des matériaux qui vous semblent les plus confortables.

Comment faire durer plus longtemps les peintures à l'aquarelle

Il existe plusieurs méthodes pour préserver et protéger vos peintures à l'aquarelle :

Fixatifs et vernis

Les sprays fixatifs fonctionnent de la même manière que la laque pour cheveux, créant une couche protectrice sur votre peinture qui offre une protection anti-UV. Si vous choisissez d'utiliser un tel spray, assurez-vous de choisir un produit de haute qualité spécialement conçu pour les aquarelles. Les fixatifs bon marché peuvent altérer les couleurs ou provoquer des taches disgracieuses.

Important : Testez toujours les fixatifs sur du papier brouillon d'abord pour comprendre comment ils affectent vos couleurs !

Méthodes alternatives de conservation

• Encadrement sous verre : La protection la plus efficace contre la lumière UV et les dommages environnementaux
• Stockage d'archives : Stocker dans des dossiers ou des portfolios sans acide à l'abri de la lumière
• Archivage numérique : Créez des numérisations ou des photographies haute résolution pour des enregistrements permanents
• Contrôle du climat : Conservez les peintures dans des conditions de température et d'humidité stables

À notre avis, les fixatifs ne sont pas absolument nécessaires. Si vous encadrez les tableaux sous verre ou les stockez correctement dans des portfolios, vous devriez en profiter pendant de nombreuses années sans changement de couleur ni décoloration. Pour plus de sécurité, vous pouvez également faire réaliser des impressions professionnelles de vos peintures tout en protégeant les originaux.

Techniques essentielles d'aquarelle à maîtriser

Mouillé sur mouillé

Appliquez de la peinture humide sur du papier ou de la peinture humide pour des effets doux et fluides. Parfait pour :

• Ciels et nuages
• Arrière-plans doux
• Mélange de couleurs directement sur le papier

Mouillé sur sec

Appliquez de la peinture humide sur du papier sec pour des marques contrôlées et précises. Idéal pour :

• Détails et bords nets
• Superposition (glacis)
• Augmentation de l'intensité des couleurs

Pinceau sec

Utilisez un minimum d'eau pour des effets texturés. Idéal pour :

• Écorce d'arbre et rochers
• Textures de cheveux et de fourrure
• Herbe et feuillage

Retrait

Retirez la peinture humide ou sèche avec un pinceau ou une éponge humide pour :

• Créer des rehauts
• Corriger des erreurs
• Adoucir les bords

Se lancer dans la peinture à l'aquarelle

Prêt à commencer votre voyage dans l'aquarelle ? Voici votre liste de courses essentielle :

1. Ensemble d'aquarelle de base (6-12 couleurs)
2. Pinceaux de qualité - Découvrez nos Pinceaux en nylon super deluxe
3. Papier aquarelle (au moins 300 g/m²)
4. Palette de mélange
5. Récipients d'eau (2 pots - un pour l'eau propre, un pour l'eau sale)
6. Essuie-tout ou éponges
7. Ruban de masquage (pour fixer le papier)
8. Crayon et gomme (pour les croquis initiaux)

Vous cherchez une expérience créative complète ? Explorez notre collection de peinture par numéro où tout le matériel est fourni, parfait pour apprendre les relations entre les couleurs et les techniques de pinceau !

Foire aux questions

L'aquarelle et la peinture à l'eau sont-elles la même chose ?

L'aquarelle peut-elle être mélangée avec de l'eau ?

Quel est le meilleur papier pour la peinture à l'aquarelle ?

Puis-je utiliser des pinceaux ordinaires pour l'aquarelle ?

Comment empêcher mon papier aquarelle de gondoler ?

Commencez votre voyage créatif aujourd'hui

Nous espérons que ce guide complet vous a donné une compréhension claire de la peinture à l'aquarelle ! Que vous choisissiez des aquarelles professionnelles ou que vous commenciez avec des peintures à l'eau de base, le plus important est de commencer à créer.

N'oubliez pas que chaque maître aquarelliste a commencé comme un débutant. La clé est de pratiquer régulièrement, d'expérimenter avec des techniques et, surtout, d'apprécier le processus. La nature imprévisible de l'aquarelle fait partie de son charme - acceptez les heureux accidents !

Prêt à commencer ? Prenez des pinceaux de qualité et commencez votre aventure à l'aquarelle. Ou essayez nos kits de peinture par numéro pour une introduction structurée à la peinture !

Bonne peinture !

Partagez vos créations à l'aquarelle avec #SwynkWatercolors - nous adorons voir votre parcours artistique se dérouler !