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Der Unterschied zwischen Aquarell- und Wasserfarben: Vollständiger Leitfaden für Künstler

The Difference Between Watercolor and Water-Based Paint: Complete Guide for Artists

Sie möchten mit Aquarellfarben malen, wissen aber nicht genau, wie Sie anfangen oder welche Farben Sie wählen sollen? Dann sind Sie hier genau richtig! In unserem umfassenden Aquarell-Leitfaden verraten wir Ihnen alles, was Sie wissen müssen, um das Malen mit Aquarellfarben in vollen Zügen zu genießen!

Was ist Farbe auf Wasserbasis?

Was ist der Unterschied zwischen Aquarellfarbe und Farbe auf Wasserbasis? Aquarellfarbe enthält hochwertigere Pigmente und ist konzentrierter als normale Farbe auf Wasserbasis (oft Tempera- oder Plakatfarbe genannt). Farbe auf Wasserbasis enthält typischerweise billigere Farbpigmente und Bindemittel. Aus diesem Grund sind Farben auf Wasserbasis nicht so intensiv und lebendig wie professionelle Aquarellfarben.

Wenn Sie beide Arten nebeneinander vergleichen, werden Sie sofort feststellen, dass Aquarellfarbe eine intensivere Leuchtkraft und Transparenz aufweist. Die Pigmente in Aquarellfarben sind fein gemahlen und in einem wasserlöslichen Bindemittel (normalerweise Gummi arabicum) suspendiert, was brillante, transparente Farbwirkungen erzeugt. Deshalb ist das Malen mit Aquarellfarben so lohnend!

Im Prinzip können Sie mit beiden Arten auf Aquarellpapier malen, so wie Sie es mit jedem wasserbasierten Medium tun würden. Wenn Sie also spontan Lust zum Malen haben und nur Farbe auf Wasserbasis zur Hand haben, legen Sie los und genießen Sie Ihre Kreativität. Wir empfehlen jedoch, mit einer kleinen Auswahl hochwertiger Aquarellfarben zu beginnen, damit Sie die Freude erleben können, die die leuchtende Qualität von Aquarellfarben in Ihre Kunstwerke bringt.

Für Malen nach Zahlen Projekte wird typischerweise wasserbasierte Acrylfarbe wegen ihrer Deckkraft und einfachen Handhabung verwendet.

Unterschied zwischen Aquarell- und Wasserfarbe

Wie viel Aquarellfarbe braucht man für den Anfang?

Wenn Sie eine riesige Farbpalette kaufen würden, vielleicht sogar mit Effektfarben wie Gold, Silber und Glitzer, könnten Sie sich anfangs überfordert fühlen, weil die Auswahl so groß ist. Deshalb empfehlen wir, mit einer kleinen Auswahl zu beginnen, zum Beispiel mit den Grundfarben: Gelb, Blau und Rot.

Wenn Sie Ihr Sortiment etwas erweitern möchten, können Sie diese Farben sowohl in kühleren als auch in wärmeren Tönen kaufen:

  • Gelbtöne: Cadmiumgelb (warm) und Zitronengelb (kühl)
  • Blautöne: Ultramarinblau (warm) und Coelinblau (kühl)
  • Rottöne: Cadmiumrot (warm) und Alizarinkarmesin (kühl)

Sie müssen Grün nicht separat kaufen, da es aus Blau und Gelb gemischt werden kann. Fügen Sie Schwarz hinzu (oder besser noch ein dunkles Braun wie Umbra gebrannt), und Sie sind perfekt ausgestattet, um zu beginnen. Mit diesen Grundfarben können Sie ein riesiges Farbspektrum mischen!

Pro-Tipp: Suchen Sie hochwertige Pinsel für die Aquarellmalerei? Schauen Sie sich unsere Super Deluxe Nylonbürsten (10 Stück) oder unsere Premium Bürsten (5 Stück) an, perfekt für Aquarelltechniken!

Auswahl an Aquarellfarben

Entdecken Sie Ihre Lieblingsfarben

Mit der Zeit werden Sie feststellen, welche Farben Sie am häufigsten verwenden. Sie werden schnell merken, dass nicht alle Farben in Ihrem Malkasten gleichmäßig abgenutzt werden. In manche tauchen Sie Ihren Pinsel immer wieder, während andere kaum berührt bleiben.

Dies ist ein weiterer Grund, warum es sich lohnt, mit einer kleinen Auswahl zu beginnen. Beobachten Sie, welche Farben Sie besonders oft mischen und auf Ihr Aquarellpapier auftragen. Sie können dann Ihre Aquarellsammlung entsprechend erweitern. Auf diese Weise können Sie nach und nach Ihre Lieblingsfarbpalette aufbauen. Außerdem sparen Sie anfangs Geld, indem Sie keine unnötigen Farben kaufen, die möglicherweise nie verwendet werden.

Führen Sie ein Farbmischtagebuch, um Ihre Lieblingskombinationen festzuhalten:

  • Notieren Sie die Proportionen für jede Mischung
  • Erstellen Sie Farbmuster als Referenz
  • Schreiben Sie auf, für welche Motive jede Farbe am besten geeignet ist
  • Verfolgen Sie, welche Marken und Pigmente Sie bevorzugen

Unverzichtbar: Eine Mischpalette

Bevor Sie mit dem Malen beginnen, empfehlen wir, neben Pinseln, Wasser, Aquarellfarbe und Papiertüchern eine Mischpalette bereitzuhalten. Sie können einen kleinen Porzellan- oder Plastikteller verwenden oder eine spezielle Mischpalette aus einem Kunstbedarfsgeschäft kaufen, um Ihre eigenen Farben zu mischen.

Arten von Paletten für Aquarell:

  • Plastikpaletten: Leicht, erschwinglich, leicht zu reinigen
  • Porzellanpaletten: Verfärben nicht, Farben mischen sich makellos, professionelle Wahl
  • Faltpaletten: Ideal für Reisen, enthalten oft Mischbereiche und Vertiefungen
  • Metzger-Tabletts: Große Mischfläche für große Lavuren

Probieren Sie es aus, lernen Sie die Farben beim Mischen kennen und sehen Sie, welche neuen Farbtöne entstehen. Experimentieren ist der Schlüssel zur Meisterung der Aquarellmalerei!

Aquarell-Mischpalette

Worauf sollte man beim Kauf von Aquarellfarben achten?

Aquarellfarben gibt es in zwei Hauptformen: Tuben und Näpfchen (auch Kuchen genannt). Jede hat ihre eigenen Vorteile, und viele Künstler verwenden beide, je nach ihren Bedürfnissen.

Tuben enthalten feuchte Farbe, die Sie herausdrücken und bei Bedarf mit Wasser verdünnen. Die Farbe kann unverdünnt auf Papier aufgetragen und dann für verschiedene Effekte mit Wasser aktiviert werden.

Näpfchen enthalten getrocknete Farbkuchen, die Sie durch Zugabe von Wasser mit Ihrem Pinsel aktivieren. Sie sind kompakt und praktisch für unterwegs.

Der Unterschied liegt in der Konsistenz und dem Komfort. Die ausgezeichnete Qualität und Leuchtkraft der Farben sind gleich, solange die Aquarellfarben von guter Qualität sind. Jeder Künstler kann für sich selbst entscheiden, ob er lieber mit Aquarellfarben in Näpfchen oder Tuben arbeitet.

Vorteile von Aquarelltuben

Tubenfarben sind schonend für die Pinsel. Wenn Sie Ihren Pinsel wiederholt in Näpfchen reiben, besonders wenn diese fast leer sind, nutzt sich die Pinselspitze mit der Zeit ab. Bei Tubenfarben passiert das nicht: Sie drücken Farbe auf Ihre Mischpalette und streichen sanft hindurch.

Zusätzliche Vorteile von Tuben:

  • Perfekt zum Mischen großer Farbmengen für große Bilder
  • Frische, feuchte Farbe ist sofort einsatzbereit
  • Einfach, intensive, gesättigte Farben zu erzeugen
  • Besser für Techniken, die einen dicken Farbauftrag erfordern
  • Kann für häufig verwendete Farben wirtschaftlicher sein

Wenn Sie große Farbmengen mischen möchten, zum Beispiel um ein großformatiges Aquarell zu malen, empfehlen wir die Verwendung von Aquarelltuben. Kleine Farbmengen können leicht aus Tuben gemischt werden, aber wenn Sie viel Farbe auf einem großen Pinsel benötigen, sind Tuben praktischer.

Vorteile von Aquarellnäpfchen

Ein Aquarellkasten mit Näpfchen ist praktischer für Reisen oder das Malen im Freien (Pleinair). Sie haben alle Farben und Werkzeuge, einschließlich Pinsel und oft einer integrierten Mischpalette, direkt zur Hand und können überall malen, ohne mit Tuben und Kappen herumfummeln zu müssen.

Zusätzliche Vorteile von Näpfchen:

  • Umweltfreundlicher mit weniger Verpackungsabfall
  • Keine Gefahr des Austrocknens oder Auslaufens von Tuben
  • Alle Farben auf einen Blick leicht zu erkennen
  • Perfekt für Skizzen und schnelle Studien
  • Kompakte und organisierte Aufbewahrung

Ästhetisch finden wir persönlich einen Malkasten mit Näpfchen ansprechender. Der Anblick so vieler bunter Kuchen macht uns Lust, mit dem Schaffen zu beginnen!

Möchten Sie Farben selbst mit Wasser mischen oder bevorzugen Sie bereits gelöste Farben? Wenn Sie unsicher sind, probieren Sie beides aus, indem Sie eine Farbe in einer Tube und eine in einem Näpfchen kaufen. Um Ihr Malvergnügen zu maximieren, ist es wichtig herauszufinden, was für Sie am besten funktioniert und sich am wohlsten anfühlt.

Was bedeuten die Symbole auf Aquarellfarben?

Professionelle Aquarellfarben sind wie Geschenke in Papieretiketten eingewickelt. Haben Sie bemerkt, dass das Papier oft mit verschiedenen Symbolen versehen ist? Diese Symbole helfen Ihnen, Farben klug auszuwählen. Da Sie sie in Zukunft als Orientierungshilfe verwenden können, erklären wir Ihnen, was diese Symbole sind und was sie bedeuten.

Hochwertige Aquarellfarben sind immer mit Legenden versehen, die Informationen über die besonderen Eigenschaften der Farben geben:

1. Quadratisches Symbol - Deckkraft/Transparenz

Die kleinen Quadrate auf Aquarellverpackungen symbolisieren die Deckkraft oder Opazität:

  • Leeres Quadrat (□): Transparente Farbe. Diese Aquarellfarbe bietet wenig Deckkraft, wenn sie auf Papier gemalt wird, und kann leicht über andere Farben geschichtet werden. Perfekt für Lasurtechniken und die Erzeugung leuchtender Effekte.
  • Quadrat mit diagonaler Linie (⧈): Semi-transparent. Etwas kräftiger und sichtbarer als transparente Farben des gleichen Farbtons.
  • Halb gefülltes Quadrat (◧): Semi-opake Farben. Gute Balance zwischen Transparenz und Deckkraft.
  • Vollständig gefülltes Quadrat (■): Opake Farbe. Bietet maximale Deckkraft und kann darunter liegende Schichten verbergen.

Wählen Sie transparente Farben für:

  • Schicht- und Lasurtechniken
  • Erzeugung atmosphärischer Effekte
  • Mischen sauberer, heller Farben

Wählen Sie opake Farben für:

  • Hinzufügen von Glanzlichtern
  • Korrigieren von Fehlern
  • Erstellen kräftiger, solider Flächen

2. Dreieckiges Symbol - Färbeeigenschaften

Die Dreiecksymbole auf Aquarellfarben geben an, wie leicht sich Farben von Papier entfernen lassen:

  • Leeres Dreieck (△): Nicht färbend. Farben, die sich leicht vom Papier abheben lassen, auch wenn sie trocken sind. Perfekt für Techniken, die Korrekturen erfordern.
  • Halb gefülltes Dreieck (◭): Semi-färbend. Mäßige Abhebbarkeit.
  • Gefülltes Dreieck (▲): Färbende Farbe. Schwer vom Papier zu entfernen, sobald sie aufgetragen ist. Diese Pigmente verbinden sich stark mit den Papierfasern.

Wenn Sie Korrekturen vornehmen oder Farben mit einem Pinsel und Wasser abheben möchten, wählen Sie Aquarellfarben mit einem leeren Dreieck. Färbende Farben eignen sich hervorragend für:

  • Erste Lavuren, die beim Schichten nicht abheben
  • Erstellen permanenter Untermalungen
  • Intensive, dauerhafte Farbeffekte

Zusätzliche wichtige Symbole:

Sterne (★) - Lichtechtheit:

  • ★★★★ oder I = Ausgezeichnete Lichtechtheit (100+ Jahre)
  • ★★★ oder II = Sehr gute Lichtechtheit (25-100 Jahre)
  • ★★ oder III = Gute Lichtechtheit (10-25 Jahre)
  • ★ oder IV = Geringe Lichtechtheit (2-10 Jahre)

Wenn Sie Ihre Bilder ausstellen oder verkaufen möchten, wählen Sie Farben mit hohen Lichtechtheitsbewertungen. Aquarellfarben mit wenigen Sternen können bei Tageslicht ihre Brillanz verlieren, verblassen oder im Laufe der Zeit sogar ihre Farbe ändern.

Wie viel Wasser braucht man für beste Ergebnisse?

Die richtige Wassermenge ist entscheidend, um die gewünschte Farbintensität auf dem Papier zu erzielen. Am besten halten Sie ein Stück Aquarellpapier als Schmierpapier bereit, um zu testen, wie viel oder wenig Wasser Sie benötigen, damit die Farbe Ihrer Vorstellung entspricht.

Unser Tipp: Beginnen Sie mit weniger Wasser und fügen Sie bei Bedarf mehr hinzu. Sie können immer mehr Wasser hinzufügen, aber wenn Sie anfangs zu viel verwenden, wird die Farbkorrektur schwieriger.

Wasser-zu-Farbe-Verhältnisse für verschiedene Effekte:

  • Tee-Konsistenz (90% Wasser): Sehr leichte Lavuren, Himmelshintergründe
  • Milch-Konsistenz (70% Wasser): Standard-Lavuren, allgemeines Malen
  • Sahne-Konsistenz (50% Wasser): Satter Farbton, gute Deckkraft
  • Butter-Konsistenz (20% Wasser): Intensive Farbe, Trockenpinsel-Effekte

Natürlich hängt es auch davon ab, was Sie malen möchten. Wenn Sie möchten, dass die Farben schön ineinander fließen oder einen Hintergrund malen, lohnt es sich, mit mehr Wasser zu arbeiten. Für sehr feine Linien und Details benötigen Sie hingegen weniger Wasser.

Aquarell-Pinselstifte - Für präzises Arbeiten

Neben traditionellen Aquarellpinseln, Farbtuben und -näpfchen könnten Ihnen bei Ihrer Suche nach den richtigen Materialien auch Aquarell-Pinselstifte begegnen. Mit diesen können Sie Ihr Motiv und präzise Linien kontrolliert auf Papier auftragen und bei Bedarf die Farbe anschließend mit einem feuchten Pinsel vermischen.

Vorteile von Aquarell-Pinselstiften:

  • Hervorragend für detaillierte Linienführung und Schriftzüge
  • Keine Notwendigkeit für separate Wasserbehälter
  • Tragbar und sauber
  • Ideal für Urban Sketching
  • Perfekt zum Hinzufügen von Details zu Gemälden

Oder vielleicht ist der beste Weg, sich in die Aquarellmalerei zu vertiefen, einen traditionellen Pinsel zu halten und die Farben natürlich ineinander fließen zu lassen. Es ist immer aufregend zu sehen, was die wunderbaren Fließeigenschaften von Aquarell auf Papier erzeugen!

Nehmen Sie sich Zeit zu entscheiden, ob Sie lieber mit Pinseln oder Aquarellstiften arbeiten. Die Wahl hängt natürlich von dem Motiv ab, das Sie erstellen möchten. Sie werden das größte kreative Vergnügen haben, wenn Sie Materialien verwenden, die sich für Sie am wohlsten anfühlen.

Aquarell-Pinselstifte

Wie man Aquarellbilder länger haltbar macht

Es gibt mehrere Methoden, um Ihre Aquarellbilder zu konservieren und zu schützen:

Fixative und Lacke

Fixativsprays wirken ähnlich wie Haarspray und erzeugen eine Schutzschicht über Ihrem Gemälde, die UV-Schutz bietet. Wenn Sie sich für ein solches Spray entscheiden, stellen Sie sicher, dass Sie ein hochwertiges Produkt wählen, das speziell für Aquarellfarben entwickelt wurde. Billige Fixative können Farben verändern oder unschöne Flecken verursachen.

Wichtig: Testen Sie Fixative immer zuerst auf Schmierpapier, um zu verstehen, wie sie Ihre Farben beeinflussen!

Alternative Konservierungsmethoden

  • Einrahmen hinter Glas: Der wirksamste Schutz vor UV-Licht und Umweltschäden
  • Archivlagerung: In säurefreien Mappen oder Portfolios lichtgeschützt aufbewahren
  • Digitale Archivierung: Erstellen Sie hochauflösende Scans oder Fotos für dauerhafte Aufzeichnungen
  • Klimakontrolle: Gemälde bei stabilen Temperatur- und Feuchtigkeitsbedingungen aufbewahren

Unserer Meinung nach sind Fixative nicht unbedingt notwendig. Wenn Sie Bilder hinter Glas rahmen oder sie ordnungsgemäß in Portfolios aufbewahren, sollten Sie viele Jahre Freude daran haben, ohne dass sich die Farben verändern oder verblassen. Zur Sicherheit können Sie auch professionelle Drucke Ihrer Bilder anfertigen lassen, während die Originale geschützt bleiben.

Wesentliche Aquarelltechniken zum Meistern

Nass-in-Nass

Tragen Sie nasse Farbe auf nasses Papier oder nasse Farbe auf für weiche, fließende Effekte. Perfekt für:

  • Himmel und Wolken
  • Weiche Hintergründe
  • Farbmischung direkt auf dem Papier

Nass-auf-Trocken

Tragen Sie nasse Farbe auf trockenes Papier auf für kontrollierte, präzise Striche. Ideal für:

  • Details und scharfe Kanten
  • Schichten (Lasieren)
  • Aufbau der Farbintensität

Trockenpinsel

Verwenden Sie minimal Wasser für texturierte Effekte. Großartig für:

  • Baumrinde und Felsen
  • Haar- und Felltexturen
  • Gras und Laub

Abheben

Entfernen Sie nasse oder trockene Farbe mit einem feuchten Pinsel oder Schwamm für:

  • Erstellen von Glanzlichtern
  • Korrigieren von Fehlern
  • Weichzeichnen von Kanten

Einstieg in die Aquarellmalerei

Bereit, Ihre Aquarellreise zu beginnen? Hier ist Ihre wesentliche Einkaufsliste:

  1. Grundlegendes Aquarell-Set (6-12 Farben)
  2. Qualitätspinsel - Schauen Sie sich unsere Super Deluxe Nylonbürsten an
  3. Aquarellpapier (mindestens 300g/m²)
  4. Mischpalette
  5. Wasserbehälter (2 Gläser - eines für sauberes, eines für schmutziges Wasser)
  6. Papiertücher oder Schwämme
  7. Maskierband (um das Papier zu befestigen)
  8. Bleistift und Radiergummi (für erste Skizzen)

Suchen Sie nach einem kompletten kreativen Erlebnis? Entdecken Sie unsere Malen nach Zahlen Kollektion, bei der alle Materialien bereitgestellt werden, perfekt zum Erlernen von Farbbeziehungen und Pinseltechniken!

Häufig gestellte Fragen

Aquarell gehört zur Familie der wasserbasierten Farben, aber es gibt erhebliche Unterschiede. Im Gegensatz zur Plakatfarbe, die wir aus der Schule kennen, ist professionelles Aquarell transparenter, leuchtender und oft weniger deckend, was Schichttechniken für Tiefe und Intensität erfordert. Die Pigmentqualität und die Zusammensetzung des Bindemittels machen Aquarellfarben für künstlerische Arbeiten überlegen.

Ja! Wasser ist für die Aquarellmalerei unerlässlich. Füllen Sie zwei Becher mit Wasser und stellen Sie sie neben sich an Ihren Arbeitsplatz. Sie werden viel frisches Wasser benötigen, wenn Sie mit Aquarellfarben malen. Halten Sie mindestens zwei Wasserbehälter bereit – einen zum Reinigen der Pinsel und einen für sauberes Wasser –, damit Sie nicht ständig aufstehen müssen, um das Wasser zu wechseln.

Verwenden Sie richtiges Aquarellpapier mit einem Gewicht von mindestens 300 g/m². Aquarellpapier gibt es in drei Texturen: Heißgepresst (glatt), Kaltgepresst (mittlere Textur) und Rau (starke Textur). Kaltgepresstes Papier ist wegen seiner Vielseitigkeit am beliebtesten. Das Papier sollte säurefrei sein, um ein Vergilben im Laufe der Zeit zu verhindern.

Obwohl Sie jeden Pinsel verwenden können, der Wasser aufnimmt, sind Aquarellpinsel speziell mit weicheren Borsten konzipiert, die mehr Wasser aufnehmen und es allmählich wieder abgeben. Naturhaarpinsel (wie Zobel) sind traditionell, aber hochwertige synthetische Pinsel wie unsere Premium Bürsten funktionieren hervorragend und sind preiswerter.

Spannen Sie Ihr Papier vor dem Malen, indem Sie es 5-10 Minuten in Wasser einweichen und es dann nass mit Gummiband auf ein Brett kleben. Beim Trocknen schrumpft es und wird straff. Alternativ können Sie schwereres Papier (640 g/m²) verwenden, das dem Wellen widersteht, oder auf Aquarellblöcken arbeiten, die an allen Seiten verleimt sind.

Starten Sie Ihre kreative Reise noch heute

Wir hoffen, dieser umfassende Leitfaden hat Ihnen ein klares Verständnis der Aquarellmalerei vermittelt! Ob Sie sich für professionelle Aquarellfarben entscheiden oder mit einfachen Wasserfarben beginnen, das Wichtigste ist, mit dem Schaffen zu beginnen.

Denken Sie daran, jeder Meister-Aquarellist hat als Anfänger angefangen. Der Schlüssel ist, regelmäßig zu üben, mit Techniken zu experimentieren und vor allem den Prozess zu genießen. Die unvorhersehbare Natur des Aquarells ist Teil seines Charmes – nehmen Sie die glücklichen Zufälle an!

Bereit anzufangen? Schnappen Sie sich ein paar hochwertige Pinsel und beginnen Sie Ihr Aquarell-Abenteuer. Oder probieren Sie unsere Malen nach Zahlen Kits für eine strukturierte Einführung in die Malerei!

Viel Spaß beim Malen!

Teilen Sie Ihre Aquarell-Kreationen mit #SwynkWatercolors – wir lieben es, Ihre künstlerische Reise zu verfolgen!

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Jetze Roelink

Jetze Roelink

Jetze Roelink ist der Gründer von Swynk und schreibt mit Begeisterung über kreative Entspannung — wie Malen nach Zahlen und Diamond Painting.

Mit seiner Liebe zur kreativen Ruhe hilft er tausenden Menschen, mehr Gelassenheit, Fokus und Freude zu finden. Swynk entstand aus Jetzes persönlicher Mission, mehr Ausgeglichenheit ins Leben zu bringen – mit einfachen Hobbys für jeden, auch ohne Vorkenntnisse.

Außerhalb der Arbeit liebt er Spaziergänge in der Natur, Hunde, Fotografie, Saunagänge und das Ausdenken neuer Shop-Ideen.

Mehr erfahren? oder besuchen Sie sein LinkedIn-Profil.

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